En un cambio estratégico que marca un giro claro en cómo la industria del entretenimiento aborda la inteligencia artificial, Disney y Adobe anunciaron este lunes 9 de noviembre, en el Adobe MAX, una alianza multianual para construir modelos de IA generativa propietarios y privados. El acuerdo posiciona a Disney como cliente de referencia destacada para Firefly Foundry, la plataforma empresarial de IA generativa de Adobe que entrena modelos exclusivos en los propios activos de una empresa — en lugar de depender de modelos públicos de terceros.
El núcleo del acuerdo es Firefly Foundry, servicio lanzado por Adobe en octubre de 2025 para grandes empresas. A diferencia del Firefly regular (disponible para creadores individuales) o de los Firefly Custom Models (que permiten ajustes en un solo estilo), Foundry es un servicio consultivo en el que el equipo de Adobe trabaja directamente con la empresa para entrenar modelos multimodales en todo el catálogo de propiedad intelectual: imágenes, vídeos, audio, vectores y activos 3D. Ni Disney ni Adobe divulgaron términos financieros.
Para Disney, la relevancia de la alianza radica en su contraste con su último gran esfuerzo de IA: el acuerdo de diciembre de 2025 con OpenAI. En ese momento, el entonces CEO Bob Iger anunció una inversión de US$ 1.000 millones en equity en OpenAI, obteniendo una licencia de tres años para colocar más de 200 personajes de Disney, Marvel, Pixar y Star Wars en Sora, la aplicación de vídeo generativo. El plan era permitir que los fans escribieran prompts y vieran resultados curados en Disney+. Cuando OpenAI discontinuó Sora el 24 de marzo de 2026, Disney salió del acuerdo — sin que dinero alguno hubiera sido efectivamente transferido. Ahora, con el nuevo CEO Josh D'Amaro enfatizando que la IA generativa no reemplazará a los creativos, la estrategia invierte completamente la lógica: en lugar de enviar personajes a una plataforma pública gestionada por otra empresa, Disney mantiene todo dentro de modelos usados solo por sus propios empleados, construidos por un proveedor que entrena exclusivamente en material con licencia.
Los primeros resultados prácticos ya están en producción. Walt Disney Imagineering, el brazo de I+D de parques temáticos, está utilizando Firefly Foundry para acelerar el pipeline de desarrollo. Dos proyectos específicos fueron destacados: un modelo sketch-to-image que transforma bocetos a mano en concept art 2D completamente renderizado, y un modelo de imagen personalizado que genera activos creativos consistentes con las franquicias de Disney — algo que, en un modelo generalista, frecuentemente resulta en personajes con rasgos visuales incorrectos o paletas de colores fuera de marca.
La alianza también se extiende más allá de los estudios. En StudioLAB (el hub de innovación del Walt Disney Studios), Adobe se convierte en socio de innovación oficial, trabajando junto con creativos y tecnólogos de Disney para integrar flujos de trabajo generativos en las líneas de producción. En ESPN Edge, el centro de innovación de ESPN, la red explorará cómo la IA puede revitalizar el extenso archivo de contenido deportivo histórico y crear formatos interactivos de engagement con los fans. Y en los parques temáticos, cruceros y resorts de Disney — incluyendo Walt Disney World, Disneyland y Disney Cruise Line — la tecnología podría acelerar el desarrollo de nuevas atracciones, shows y experiencias personalizadas.
Desde la perspectiva de Adobe, el acuerdo con Disney es un case perfecto para vender el Firefly Foundry. Mientras la competencia en el espacio de IA generativa empresarial sigue siendo feroz — con empresas como Microsoft (Copilot), Google (Gemini Enterprise) y Salesforce (Einstein) prometiendo todos modelos personalizados — la propuesta de valor del Foundry es más concreta: Adobe afirma que los modelos son "100% comercialmente seguros" porque están entrenados exclusivamente en material con licencia o de propiedad de la empresa, eliminando los riesgos de copyright que acosan los modelos de código abierto y los generalistas. Para Disney, esto significa que cada personaje, cada entorno y cada estilo visual que entra en el modelo nunca será expuesto a terceros ni usado para entrenar modelos de competidores.
El acuerdo también refleja un cambio más amplio en la industria del entretenimiento. Estudios que antes eran cautelosos con la IA generativa pública — especialmente después de las huelgas de Hollywood de 2023 y la presión de sindicatos como SAG-AFTRA, WAG y Animation Guild — están ahora adoptando un enfoque híbrido: usar IA como acelerador de prototipado y concept art, manteniendo la creación final y el control creativo en manos humanas. La propia Disney envió cartas de cessação e deserção contra Character.AI y Google en 2025 por uso no autorizado de personajes, y Character.AI entró en falencia el mismo año (comprada por Disney por US$ 20 millones, con su CEO contratado como primer CTO de la empresa).
La pregunta no es si la IA generativa va a transformar el entretenimiento — ya está sucediendo. La cuestión es qué modelo de gobernanza prevalecerá: los modelos públicos, abiertos a fans y creadores independientes, o los modelos privados, restringidos a los estudios y sus equipos internos. Con Disney optando por la pista propietaria, es probable que otros grandes estudios — Warner Bros., Universal, Netflix — hagan lo mismo, consolidando un mercado de IA generativa empresarial donde cada estudio entrena sus propios modelos en su propio catálogo. El resultado puede ser un ecosistema fragmentado, pero comercialmente seguro — y quizás menos caótico para los fans que ver a Elsa o Yoda generados por desconocidos en plataformas públicas.
Fuentes: Adobe Newsroom, TheWrap, Silicon Report
✓ Fuentes independientes cruzadas y verificadas antes de la publicación
