Em uma mudança estratégica que marca uma virada clara na forma como os estúdios de entretenimento abordam a inteligência artificial, a Disney e a Adobe anunciaram nesta segunda-feira, 9 de novembro, no Adobe MAX, uma aliança multianual para construir modelos de IA generativa proprietários e privados. O acordo posiciona a Disney como uma cliente de referência para o Firefly Foundry, a plataforma empresarial de IA generativa da Adobe que treina modelos exclusivos nos próprios ativos de uma empresa — em vez de depender de modelos públicos de terceiros.
O cerne do acordo é o Firefly Foundry, serviço lançado pela Adobe em outubro de 2025 para grandes empresas. Diferente do Firefly regular (disponível para criadores individuais) ou dos Firefly Custom Models (que permitem ajustes em um único estilo), o Foundry é um serviço consultivo no qual a equipe da Adobe trabalha diretamente com a empresa para treinar modelos multimodais em todo o catálogo de propriedade intelectual: imagens, vídeos, áudio, vetores e ativos 3D. Disney e Adobe não divulgaram valores financeiros.
Para a Disney, o que torna essa parceria especialmente significativa é o contraste com seu último grande esforço de IA: o acordo de dezembro de 2025 com a OpenAI. Na época, o então CEO Bob Iger anunciou um investimento de US$ 1 bilhão em equity na OpenAI, obtendo uma licença de três anos para colocar mais de 200 personagens da Disney, Marvel, Pixar e Star Wars no Sora, o aplicativo de vídeo gerativo. O plano era permitir que fãs escrevessem prompts e assistissem a resultados curados no Disney+. Quando a OpenAI descontinuou o Sora em 24 de março de 2026, a Disney saiu do acordo — sem que dinheiro algum tivesse sido efetivamente transferido. Agora, com o novo CEO Josh D'Amaro enfatizando que a IA generativa não substituirá criativos, a estratégia inverte completamente a lógica: em vez de enviar personagens para uma plataforma pública gerenciada por outro, a Disney mantém tudo dentro de modelos usados apenas por seus próprios funcionários, construídos por um fornecedor que treina exclusivamente em material licenciado.
Os primeiros resultados práticos já estão em produção. A Walt Disney Imagineering, braço de P&D de parques temáticos, está utilizando o Firefly Foundry para acelerar o pipeline de desenvolvimento. Dois projetos específicos foram destacados: um modelo sketch-to-image que transforma esboços à mão em concept art 2D totalmente renderizado, e um modelo de imagem personalizado que gera ativos criativos consistentes com as franquias da Disney — algo que, em um modelo generalista, frequentemente resulta em personagens com traços visuais incorretos ou paletas de cores fora da marca.
A parceria também se estende para fora dos estúdios. No StudioLAB (hub de inovação do Walt Disney Studios), a Adobe se torna parceira oficial de inovação, trabalhando junto com criativos e tecnólogos da Disney para integrar fluxos de trabalho generativos nas linhas de produção. No ESPN Edge, o centro de inovação da ESPN, a rede explorará como a IA pode revitalizar o extenso arquivo de conteúdo esportivo histórico e criar formatos interativos de engajamento com os fãs. E nos parques temáticos, cruzeiros e resorts da Disney — incluindo Walt Disney World, Disneyland e Disney Cruise Line — a tecnologia poderá acelerar o desenvolvimento de novas atrações, shows e experiências personalizadas.
Do ponto de vista da Adobe, o acordo com a Disney é um case perfeito para vender o Firefly Foundry. Enquanto a concorrência no espaço de IA generativa empresarial continua acirrada — com empresas como Microsoft (Copilot), Google (Gemini Enterprise) e Salesforce (Einstein) todas prometendo modelos customizados — a proposta de valor do Foundry é mais concreta: a Adobe afirma que os modelos são "100% comerciais seguros" porque são treinados exclusivamente em material licenciado ou de propriedade da empresa, eliminando os riscos de copyright que assomam os modelos de código aberto e os generalistas. Para a Disney, isso significa que cada personagem, cada ambiente e cada estilo visual que entra no modelo nunca será exposto a terceiros ou usado para treinar modelos de concorrentes.
O acordo também reflete uma mudança mais ampla na indústria de entretenimento. Estúdios que antes eram cautelosos com IA generativa pública — especialmente após as greves de Hollywood de 2023 e a pressão de sindicatos como SAG-AFTRA, WAG e Animation Guild — estão agora adotando uma abordagem híbrida: usar IA como aceleradora de prototipagem e concept art, mantendo a criação final e o controle criativo nas mãos humanas. A própria Disney mandou cartas de cessação e deserção contra a Character.AI e o Google em 2025 por uso não autorizado de personagens, e a Character.AI entrou em falência no mesmo ano (sendo comprada pela Disney por US$ 20 milhões e seu CEO contratado como primeiro CTO da empresa).
A pergunta que fica não é se a IA generativa vai transformar o entretenimento — já está acontecendo. A questão é qual modelo de governança prevalecerá: os modelos públicos, abertos a fãs e criadores independentes, ou os modelos privados, restritos aos estúdios e suas equipes internas. Com a Disney optando pela trilha proprietária, é provável que outros grandes estúdios — Warner Bros., Universal, Netflix — façam o mesmo, consolidando um mercado de IA generativa empresarial onde cada estúdio treina seus próprios modelos em seu próprio catálogo. O resultado pode ser um ecossistema fragmentado, mas comercialmente seguro — e talvez menos caótico para os fãs do que ver Elsa ou Yoda gerados por desconhecidos em plataformas públicas.
Fontes: Adobe Newsroom, TheWrap, Silicon Report
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